Sergio Scabar I Minuti

A la rencontre de la mise en scène rigoureuse et de l’esthétisme raffiné du photographe Sergio SCABAR, 1946 – 2019.

A contre-courant, à contre temps, Sergio Scabar sait donner gloire et majesté à tout l’univers qui l’entoure.

Pour cette exposition, conçue comme une sorte de rétrospective de son travail, nous avons tracé un chemin dans son parcours, dans ses choix et, ce qui frappe c’est le lent glissement vers un monde de plus en plus silencieux. Après ses travaux des années 78 l’artiste abandonne la représentation de la figure humaine et se concentre sur la nature, arbres, légumes, fruits, et surtout sur les objets, les dites « choses », objets simples du quotidien longtemps dédaignés sont ainsi propulsés dans la lumière par la magie de l’art.

Cependant l’artiste ne cherche jamais à nous plonger dans une réflexion symbolique, nature et objets sont présents pour eux-mêmes, ont une valeur, un sens, une utilité intrinsèques et même si leur agencement, les échos qu’ils créent en nous peuvent nous conduire à des interprétations philosophiques, ce n’est pas son propos, loin de là,…

En termes de technique, ses photos, tirages uniques sur papier baryté et velouté, impressions alchimiques aux sels d’argent, exigences d’un noir et blanc aux valeurs tonales basses, exercent sur le spectateur une étrange fascination, une déroute intellectuelle et émotive. Rien de clinquant dans ses compositions, tout semble organisé pour nous faire redécouvrir la simplicité, l’essence même du monde et des choses…Chaque oeuvre est là pour elle-même, unique, mystérieuse, silencieuse.

Ce travail est d’une transgression absolue, en décalage total par rapport au bruit du monde et nous sommes embarqués, happés dans univers auquel notre vie tumultueuse et agitée, ne nous prépare pas, un univers en attente, porté par un sentiment d’éternité troublante.

Catherine Tirelli
Septembre 2022